conception et chorégraphie | Christian UBL
en collaboration avec les interprètes | Émilie Cornillot, Marion Dechanteloup, Hannah Le Mesle, Martin Mauries, Baptiste Ménard, Yoann Hourcade Musique, composition & batterie préparée | Romain Constant espace | Claudine Bertomeu regard extérieur | Gaëlle Gillieron
conception costumes | Pierre Canitrot effets pyrotechniques | Bertrand Blayo création lumières | Jean-Bastien Nehr régie lumières I Laurie Fouvet régie son | Jordan Dixneuf
chorégraphie : Balkis Moutashar
interprétation : Elie Fico, Bertrand Lombard, Elisabeth Merle, Lola Potiron, Lisa Vilret et Wu Zheng ou Jeanne Vallauri
Scénographie : Claudine Bertomeu
création et régie lumière : Samuel Dosière ou Alexandre Martre
costumes : Adeline Isabel
régie son : Pauline Parneix
Conception et chorégraphie: Christian UBL en collaboration
avec les interprètes, Martin Mauriès, May-Li Renard, Mathieu Jedrazak, Fabrice Cattalano Musique et fabrication masques: Fabrice Cattalano Chant: Mathieu Jedrazak Scénographie: Claudine Bertomeu regard sur la dramaturgie, narration: Mathieu Jedrazak Conception costumes: Pierre Canitrot Création lumières: Jean-Bastien Nehr
Auteur : Marjorie Fabre Mise en scène : Marie Provence
Distribution : Samuel Diot, Audrey Lopez, Florine Mullard, Léopold Pélagie, Quentin Wasner-Launois. Collaboration chorégraphique : Aurélien Desclozeaux Création musique et sons : Léopold Pélagie Lumières : Leïla Hamidaoui Décor et costumes : Claudine Bertomeu, assistée de Rémy Boulogne
Mise en espace, en corps et en soi : Emeline Guillaud En collaboration avec les joueuses : Francesca Caselli, Emi Sri Hartati Combet, Maud Giboudeau, Aurélie Delon, Lou Montézin, Emeline Guillaud, Sacha Steurer La cheffe de choeur et compositrice : Marie-Madeleine Martinet Le créateur sonore : Gregory Cosenza La créatrice textile : Johanne Bailly La scénographe : Claudine Bertomeu Le regard inclusif : Jules Beckman
Composition et écriture : Ahamada Smis
Chorégraphie : DjoDjo Kazadi Interprétation : Fakri Fahardine (danse), Mohamed Alifeyini (danse), Mickael Jaume (danse), Jeff Kellner (guitare), Sinath Ouk (danse), Ahamada Smis (slam), Robin Vassy (percussions), Uli Wolters (saxophone, clarinette, flûte, MAO) Scénographie : Claudine Bertomeu Création graphique : Mothi Limbu Création vidéo : Christophe Mentz
Interprètes : Jérémie Abt et Bastian Pfefferli Mise en scène : Claire Heggen Composition : Théo Mérigeau et duo Braz Bazar Création Lumière : Éric Blosse Scénographie : Claudine Bertomeu Régie/son : Guillaume Bonnet Construction : Rémy Boulogne, Ateliers
Conception et chorégraphie : Christian UBL
en collaboration avec les interprètes dont Céline Debysère, Marion Peuta, Martin Mauriès, Bastien Lefèvre, Francesca Ziviani, Baptiste Ménard, Yoann Hourcade, Stagiaire de la formation COLINE / Remplaçante : May-Li Renard Musique : Romain Constant Chant lyrique et violon : Mathieu Jedrazak
Version piano Mahler : Guenola Fatout et un public masqué éphémère Video : Romain Coissard Scénographie : Claudine Bertomeu Regard extérieur : Fabrice Cattalano Travail vocal : Dalila Kathir Conception costumes et masques : Pierre Canitrot assisté de Ludovic Gauthier Création lumières : Jean-Bastien Nehr, Laurie Fouvet Régie son : Jordan Dixneuf
Chorégraphie : Balkis Moutashar Interprétation : Clémence Gaillard (ou Emma Gustafsson ou Lisa Robert), Balkis Moutashar, Vincent Delétang et Violette Wanty (ou Marie Barthélémy) Assistante à la chorégraphie : Emilie Cornillot Dramaturgie : Youness Anzane Costumes historiques : Natacha Béacet, Jasmine Comte, Christian Burle Vêtements contemporains (le quatuor) : Jennifer Chambaret, Shatamou Musique (les soli) : Niccolo Paganini / arrangements : Géraldine Foucault Création sonore (le quatuor) : Géraldine Foucault et Pierre-Damien Crosson Scénographie (le quatuor) : Claudine Bertomeu Création lumières (le quatuor) : Samuel Dosière
Scénographie pour un road movie –
Notes scénographie – Mai 2019
Déplacement.
Lent.
L’image se compose, un lieu est convoqué puis un autre, une succession de lieux. Une ronde, une scénographie qui raconte la salle des fêtes, le chez soi, la maison de retraite ou encore le salon de coiffure puis la salle des fêtes et encore le chez soi, les deux, les trois, les espaces se confondent.
Sont aussi convoqués les sentiments. Ceux de la solitude et de l’isolement, de l’être ensemble et du rapprochement, de l’intime et de la confession. Les espaces sont en mouvement, ils s’ouvrent puis se referment, s’évanouissent et reprennent vie, se remplissent et se vident.
Pour autant, la proposition ne veut pas être illustrative, c’est un choix d’éléments qui dessinera les espaces, le rideau par exemple peut créer un premier plan intimiste puis s’ouvrir vers un ailleurs ou danser avec son évanescence. Le bout de mur est comme une petite chose, un petit espace où l’oeil se raccroche, un espace d’attente, le quelque part de la rencontre. Le mobilier se déplace et s’interverti. L’Epahd devient salle des fêtes, une pluie de ballons rouges , les tables se mettent en place, le décor danse et devient prolongement de l’action.
Auteur et dramaturgie : Magali Mougel Mise en scène : Marie Provence Distribution : Claire Cathy ou Fanny Roger, Dominique Sicilia, Pascal Rozand, Line Wiblé Scénographie & costumes : Claudine Bertomeu Eclairagiste : Jean-Bastien Nher